新创京剧现代戏为何存活率低

　　【见仁见智】

　　作者：艾莉（媒体人）

　　近年来的京剧现代戏，多是命题作文，且成活率低，让人很遗憾。

　　原因是多方面的。一是选材不当，因为不是所有的题材都适合用京剧来表现。京剧与歌剧、舞剧有某些相通的地方，即剧情及人物不易太复杂，一些历史大事件不好处理。比如《西安事变》，话剧及影视都表现得很好，剧情曲折，主要人物内心的矛盾与挣扎揭示得很充分，相比京剧就显得很单薄，从剧情到人物都不是很精彩。京剧《青衣》也是如此，远不如小说中人物揭示得深刻，其震撼力也就大打折扣。

　　再就是一些人物传记类的，比如《孔繁森》《程长庚》《梅兰芳》《裘盛戎》以及《奚啸伯》。但表现一个名人，只突出哪一方面是不够的，特别是京剧名家，要着重介绍艺术成就，但其为人、性格以及个人魅力，一场戏好像不容易全部容纳进来，因而不易感人。

　　此外，京剧人物就要用京剧表现，我觉得也可商榷。这些人物传记剧一般多用戏中戏的方法来表现，既表现了人物，也展示了其代表剧目，但这种片断式的展示却是破碎的，既让人感觉不过瘾，又不足以概括人物的艺术成就。

　　二是程式。传统京剧有着严格的程式，但现代戏却没有。没有了水袖，人物内心的矛盾、斗争就无法外化，只能像影视那样直接表演。现代京剧《骆驼祥子》中的“拉车舞”曾让人眼前一亮，《华子良》中“下山”的一段也颇受赞誉，名导余笑予先生曾用踢踏舞来表现敲电脑，也很巧妙，但这都只是个案，没有像老戏那样形成固定共用的程式，更没有系统化。现代人的开门、关门、行路、跑车乃至打电话等日常生活手段，也无法用程式表现。这种程式的研究或开发，现在好像只凭导演的处理。但说实话，现在的很多导演，尤其是知名导演，全国各地接活甚多，好像也没有时间去琢磨新程式，多是套用老的程式。比如国家京剧院的《党的女儿》，田玉梅与七叔公的摸黑行路一段，唱的是【高拨子】，动作更是让人联想到《杨门女将》中的“探谷”。感觉不如上海京剧院同题材的《映山红》中的处理好，剧中田玉梅借助藤蔓飞身上崖，让人感到很新颖，也很符合剧情。

　　三是音乐、唱腔。样板戏为什么流传广，很大程度上是唱腔设计得好。如今的现代京剧唱腔难度太大，不易学唱，也就无法流传。音乐上感觉近几年新的很少，多是套用老的板式，只是搞些不同的转换而已。像《梨花颂》这样的唱段很少，有人说它是京歌，但它至少流传下来了。那么多的京剧新戏，却没有唱段留下来，真的是太遗憾了。

　　四是剧目成活率低。样板戏之后，除了《江姐》，我不知道还有哪些京剧现代戏成为其所在剧院团的保留剧目，能够在演出季或节庆时演出。其实有些剧目基础是不错的，就其本身而言也许不无亮点，如多加打磨应该能传下来，但却没有这样做，造成艺术生产的极大浪费。

　　时下艺术形式多样，娱乐方式也很多元。京剧已成小众艺术，如果要排演现代戏，那就从剧本、导演到作曲、主演各方面都力争完美，排出一台能成保留剧目的现代戏。否则演过即收，如同“狗熊掰棒子”，可谓得不偿失。

　　《光明日报》（ 2018年10月13日 12版）