作者：王全吉（文化和旅游部全国公共文化发展中心文化馆发展研究院学术委员）

　　近两年，艺术夜校风靡各地，成为普及文化艺术、传递生活美学、丰富人们精神文化生活的重要途径。其常见服务模式为：文化馆根据自己的师资情况提供“课程菜单”，公众根据自己的兴趣“选课点菜”。虽然各地的艺术夜校不断创新课程设置、增加课程数量、扩大覆盖范围，但仍然不足以满足人们日益多样化、个性化的文化艺术需求。

　　在这种情况下，深圳市文化馆在全国率先推出“艺术拼团”服务模式，通过数字化服务平台精准把握市民需求，创新资源配置机制，弥补了传统公共文化服务模式的不足，提供了艺术普及的新路径。

　　深圳市文化馆推出“艺术拼团”服务模式，市民可根据自己的兴趣和需要，自主决定艺术课程内容，文化馆负责提供师资和场地。图为成人书法课。光明图片

　　什么是“艺术拼团”

　　什么是“艺术拼团”？简单来说，市民可以像在相关购物平台上拼团购物一样，根据自己的兴趣和需要，自主发起拼团学艺需求，当同一个需求的拼团人数达到一定数量时，文化馆就会协调教师、场馆资源开设相关课程。

　　具体而言，市民借助网络平台自主发起拼团学艺需求，提交意向课程（课程类别不受限制）。学艺需求审核通过后，文化馆会协调确定开课时间、地点以及开团人数，并生成拼团学艺链接。市民可通过社交网络将该链接自发传播出去，吸引志同道合者参与，一旦达到预定开团人数，即可顺利开课。

　　为降低市民参与的门槛，深圳市文化馆指导成立深圳市全民艺术普及促进会，由艺促会牵头开发、上线“深艺通”微信小程序，通过“深艺通”小程序，实现了发起、拼团、开课全流程线上化。

　　作为全国文化馆系统的一大首创，2024年11月，“艺术拼团”一上线，便受到深圳市民尤其年轻人的追捧，相关话题迅速登上热搜榜。首批由市民发起并最终审核通过的50门课程，不少是网红生活美学课程，比如“茶香雅集”“趣玩彩泥萌工厂”。截至2024年年底，“深艺通”小程序注册人数超过2万，来自“艺术拼团”的培训达90个班次。2025年第一期“艺术拼团”启动后，一天之内，市民发起的“拼团”超过400个。

　　推动公共文化服务从“供给主导”向“需求主导”转型

　　目前，公共文化服务多为供给主导型——公共文化机构提供什么，人们便接受什么，即使是一些“菜单式服务”，人们也只能“看单点菜”，难以享受“菜单”之外的服务。完全以市民文化需求驱动的“艺术拼团”服务模式，实现了“市民想学什么，文化机构就提供什么”，有利于推动公共文化服务从“供给主导”向“需求主导”转型。例如，非遗锔瓷、树叶吹奏等小众技艺课程，深圳市各级文化馆此前都未开设过，文化馆工作人员甚至难以想象会有市民对这些小众技艺感兴趣。然而，当市民通过“艺术拼团”的方式成功“拼”出非遗锔瓷、树叶吹奏等课程后，大家才发现有此类需求的市民不在少数，相关课程也因广受追捧而成为“网红课程”。

　　“艺术拼团”带来的需求主导型文化服务，不仅表现为相关课程完全根据市民的实际需求开设，还表现在上课时间等细节也跟着市民的实际需要走。作为事业单位的文化馆，曾经的开放时间多是“朝九晚五”“周末双休”，难以满足人们的实际需求。后来，很多文化馆搞延时开放、错时开放，但人们的闲暇时间依然跟文化馆的开放时间不合拍。通过“艺术拼团”，市民可以根据自己的时间安排课程开设的时间。比如，全职宝妈“拼”出的时间多为工作日白天，而青年白领“拼”出的时间多为午间或晚上。文化馆开课的时间完全由“拼团”的市民自己决定。

　　激活社会力量参与公共文化服务

　　推动社会力量参与公共文化服务，是构建现代公共文化服务体系的重要内容。党的二十届三中全会提出，“健全社会力量参与公共文化服务机制”。可是，社会力量参与公共文化服务一直缺乏有效的切入口。“艺术拼团”服务模式，不仅为社会力量参与公共文化服务提供了机会，也倒逼公共文化服务机构必须发挥好资源整合作用。

　　如前所述，“艺术拼团”完全以市民的文化需求为核心，但市民的文化需求数量庞大且千差万别，而文化馆的老师、场地资源又是有限的。要破解这一矛盾，自然要引入社会力量。

　　随着全民艺术普及工作的持续推进，深圳市文化馆逐渐组建起一支涵盖高校教师、非遗代表性传承人、社会培训机构老师等社会力量的师资队伍，与此同时，积极鼓励拥有一技之长的市民以志愿者身份参与“艺术拼团”培训课程建设。每个老师、志愿者擅长的艺术项目、意向服务时间段、意向服务区域，都详细地记录在数据库中。市民“拼”出相关课程后，文化馆总能迅速为其匹配出相应的师资。

　　此外，在推广“艺术拼团”服务的过程中，深圳在充分发挥全市各级文化馆场馆服务优势的基础上，还联动工会、妇联、党群服务中心、学校、企业和社会文化机构的场馆资源，以及星罗棋布的新型公共文化空间，让市民们“拼”出的课程能够在他们附近的场馆就近落地，最大限度地方便群众。

　　总之，“艺术拼团”通过捕捉市民个性化、多样化的精神文化需求，精准供给优质文化服务，增强了文化馆服务的黏性，弥补了文化馆常规艺术培训课程的不足，提供了艺术普及的新路径。同时，“艺术拼团”服务模式着力链接和激活社会文化资源，大大提升了文化馆的服务效能。

图为太极刀培训课。光明图片

　　全面推广“艺术拼团”服务还存在不少困难

　　深圳市文化馆在“艺术拼团”方面的探索取得了不错的成效，这得益于深圳市文化馆联盟的团结协作、相互支持，也得益于这些年来深圳建立起来的“全民艺术普及推广人”队伍。然而，对于很多地方来说，要开展“艺术拼团”这类尝试，尚存在不少困难和挑战。

　　市民发起的课程涵盖非遗、艺术疗愈、亲子互动等很多领域，对师资和场地要求很高——不仅要求有师资和场地，还要求师资和场地跟市民的需求适配。深圳这样的大城市，在艺术人才、文化场馆方面有自己独特的优势，但在一些中小城市，可能没有那么多艺术人才和场馆资源来满足市民多样化、个性化的文化需求。

　　“艺术拼团”发起的课程，即使有些地方可以开设，但由于各地师资条件存在很大差异，因此也难以保证教学质量。作为公共文化机构，文化馆不能仅仅满足于“把课开起来”，还应建立对课程的动态监督机制，努力提升课程质量。平心而论，短时间内要做到这点，客观上存在不少困难。

图为国风形体舞课。光明图片

　　运营成本与可持续性也是一个现实问题。“艺术拼团”服务的公益属性，要求文化馆承担课程补贴和场地协调成本。但文化馆依赖于政府财政拨款，经费有限，如果“艺术拼团”的需求持续增长，很可能导致文化馆在财力上无力承担。目前，上海市群众艺术馆、辽宁省文化馆等在开展艺术培训服务时，采取优惠收费政策，取得了不错的效果。今后，“艺术拼团”服务如果推广开来并持续开展下去，运营成本是绕不开的一道坎儿，因此有必要探索政府拨款与优惠收费相结合的投入方式。

　　“艺术拼团”不仅是技术层面的创新，也是公共文化服务理念的革新。各地文化馆在学习借鉴时，应根据当地的资源和条件，尽力而为、量力而行，重点解决资源链接、平台建设、可持续运营方面的难题，努力推动公共文化服务从普惠化迈向品质化、个性化。

　　《光明日报》（2025年03月12日 13版）