【光明论坛】

　　作者：杨杰（中国传媒大学教授）

　　文化是一个国家、一个民族的灵魂，文化繁荣兴盛是中国式现代化的重要标志。党的二十届四中全会通过的《中共中央关于制定国民经济和社会发展第十五个五年规划的建议》提出，“激发全民族文化创新创造活力，繁荣发展社会主义文化”。这不仅是对十八大以来文化建设实践成果的精准概括，更明确了社会主义文化新辉煌的前进航标。

　　文化创新创造离不开正确价值观引领。如何实现以文化人、培根铸魂的社会功能成为新时代文化创新创造的首要问题。实现主旋律文艺作品“叫好又叫座”的双赢是文化创新创造重点破解的难题。令人欣喜的是，近年不断涌现出主题创新、艺术创新，深受人民喜爱的有筋骨有温度的文艺精品。作品聚焦人间烟火的平民故事，实现从宏大叙事到日常生活书写的范式创新。以《寻古中国》《中国》《文脉春秋》《何以中国》《大敦煌》《定风波》为代表的一批电视纪录片和文化类专题片，向世人展示了中华文化的风采和魅力；《我和我的祖国》《守岛人》《人世间》，同样聚焦普通小人物、讴歌时代大主题，真实的故事创作饱含真挚的情感，深深地感动观众，传递了积极向上的人生价值观。

　　植根中国历史，以中华优秀传统文化创新创造弘扬中华文明，提升国际传播力影响力。近年来，以文化理念创新和审美样态创新持续“激活”经典的文化成果显著，受到国内外关注和欢迎。“非遗”是具有民族文化艺术特色的活态文化，是讲好中国故事的生动载体。被誉为“石上绣花”的影雕是金砖国家领导人厦门会晤的国礼，凭借锐意进取实现国内项目产业融合和国际传播模式创新的双丰收；地方特色鲜明的“送王船”民俗，由中国与马来西亚联合申遗成功，印证了开放包容是文明的活力来源。

　　有报告显示，2024年，网络文学海外用户活跃用户约2亿人，新增注册用户3000万人。2025年上半年，25款游戏海外吸金116亿元，国产3A游戏《黑神话：悟空》火爆全球，斩获第42届金摇杆奖的终极年度游戏和最佳视觉设计两项大奖。网剧、网文、网游成为中国文化国际传播的“新三样”，数字技术赋能表达创新、传播创新和产业协同模式创新，中华文明传播力影响力得到不断提升。

　　数字技术促进公共文化服务新业态的形成，智慧场馆体系的建设提升数字文化场馆网络化与智能化水平，公共文化服务实现高质量发展。虚拟现实技术的快速发展，“数实融合”场景也频频现身博物馆与美术馆，沉浸式观赏有助于观众领略展品厚重的历史感与独特的艺术魅力。博物馆已经深度融入人们日常生活，从国博凤冠冰箱贴、天宫藻井冰箱贴、甘博麻辣烫毛绒玩偶等各地博物馆文创百家齐放，到“动态文创”的提出，再到IP数字化“沉浸文创”的探索，不断引燃文博热。博物馆数字化技术催生博物馆文化新样态：互动式展览屏幕、增强现实体验、社交媒体叙事及全虚拟博物馆导览。近年，河南博物院积极探索数字化赋能创新，让沉睡的文物“活”起来，让古老的文明“动”起来；河南卫视舞蹈节目《唐宫夜宴》走红，以此为契机开发唐宫夜宴侍女IP形象，推出系列盲盒；沉浸式文物讲解剧《国宝奇妙游》，让国宝娓娓述说传奇；《玛雅文明》探索体验VR展，让人仿佛穿越时空，助推全球文明交流互鉴。

　　依托短视频平台等整合资源构建线上线下文化消费闭环，网络视频对线下文化赋能效应逐渐显现。短视频平台通过整合本地政务资源、平台流量与商家资源，为更多实体商家带去新客流。《魅力湘西》是中国首部原生态民俗文化全景呈现的文旅融合演出，深度融入张家界自然景观和民族文化，尽情演绎巫傩文化，数字灯光复刻出三千奇峰拔地而起的壮阔，美轮美奂；《长恨歌》是中国首部大型实景历史舞剧，以华清宫为天然剧场，诉说着十三朝古都的历史故事；《马之舞》演艺将蒙古族长调的悠扬、呼麦的浑厚与马术的豪迈融为一体；广东粤剧成功让“非遗”破圈，文旅演艺赋能。文化赋能旅游，旅游传承文化，二者融合相得益彰。

　　当然，经济水平不平衡带来的文化发展不同步，资金、观念差距导致的文化质量参差不齐等问题依然存在。人文与科学、价值与产值依旧是文化发展考量的维度。激发全民族文化创新创造活力，激活更多思想精深、艺术精湛、制作精良的文化产品，依然是我们不断追求的方向。

　　《光明日报》（2025年11月18日 03版）