【文化评析】

　　作者：尚 杰 董 城

　　当永乐宫壁画中的神祇在舞台苏醒，当白娘子与许仙踮起脚尖翩然起舞，当罗密欧与朱丽叶跨越时空与北京观众重逢——这个夏天，北京正以前所未有的文化密度与艺术热度，再一次向世界展示着一座文化中心应有的气象与格局。

　　从意大利文艺复兴名作展等多个外国大展密集展出，到《龟兹》《永乐未央》近20部舞剧接续上演，再到第38届大众电影百花奖时隔28年重返京城——“大戏看北京”正蝶变为可感可触的文化现实。在这座“天天有演出、周周有大戏、月月有经典”的城市里，人们正感受着文艺跳跃的生命力和澎湃的感染力。

　　文化的火热，来自创作的激情似火。倘若没有叫得响的优秀作品，再花哨的舞台也吸引不来审美阈值提升的观众。仅去年，“大戏看北京”展演季就汇聚80余家演出单位，推出109部、446场高品质演出，让观众过了一把瘾。数量井喷的同时，是题材与形式的突破：国家大剧院经过3年精心打磨，推出了原创喜歌剧《三打白骨精》；北京人艺启动“经典保留剧目恢复计划”，复排1954年版《雷雨》；中国歌剧舞剧院将首演近10年的《李白》再度搬上舞台，北京歌舞集团将织锦护臂改编成了龟兹乐舞……静心俯身搞创作，精益求精锻精品——正是这种刻在骨子里的创作自觉，让“大戏看北京”有了源源不断的内生动力。

　　“大戏看北京”，看出了满堂喝彩的文化创新力。创造力解决“演什么”，创新力回答“咋出彩”。创新是文化的生命，如果没有持续推动观念和手段相结合、内容和形式相融合的深度创新，文艺百花园就会枯萎黯淡。

　　拥有逾3000年建城史、超870载建都史的北京，秉持“守正而不守旧、创新而不标新”的创新理念，在新时代续写文艺新篇章。东城区启动“微风露台计划”，让故宫的琉璃瓦与CBD的摩天楼在隆福寺的露台上同框，累计吸引超百万市民游客打卡；西城区推出“会馆有戏”，联动湖广会馆、正乙祠戏楼等7处文化地标，携手12家专业院团推出120场演出及活动，实现文化效益与经济效益的双丰收；通州区大运河畔，通过整体重构，《边城》的诗意得以在北京艺术中心的舞台上缓缓流淌……正是凭借着“文化+”的创新实践，让历史遗迹、文化场馆变身为可触摸、可参与的文化活态传承的现场，并生长出了文商旅体展深度融合的文艺新形态。

　　作为民族文化精华展示地、中外优秀文化荟萃地，北京一直是文化互鉴、融合创新的沃土。意大利文艺复兴名作展、柬埔寨国家博物馆文物特展、玛雅与安第斯古代文明大展等多场展览尽展世界文明的多元魅力，中国东方演艺集团的舞剧《永乐未央》、广州芭蕾舞剧院的芭蕾舞剧《白蛇传》、上海歌舞团的舞剧《李清照》同时亮相北京舞台，演绎着国风新韵、重现经典魅力，像磁石一般吸引观众“为一场演出赴一座城”。借助科技赋能，文化中心的辐射力早已突破物理空间的局限。国家大剧院通过“超现场”项目，将《映山红》等多部作品同步直播至全国31个省份，让基层观众也能身临其境感受歌剧魅力。这些创新不仅回应了优质文化资源直达基层的时代命题，也展示了北京作为文化中心的实力与担当。

　　人民需要文化，文化也要扎根于人民。人民既是文艺的“剧中人”，也是文艺的“剧作者”，只有把满足人民精神文化需求作为文艺和文艺工作的出发点和落脚点，才能永葆文化中心的青春活力。北京围绕建设“演艺之都”“博物馆之城”“书香京城”印发规划意见、出台实施方案，并将书店、美术馆、演艺新空间等文化业态引入社区和商圈，推动公共文化设施向基层延伸。在即将拉开帷幕的电影百花奖系列活动中，北京市不仅在3000余个公益电影放映点推出获奖影片展映，还将联动暑期旅游演出市场系列活动，同步举行“跟着电影去旅游”“跟着电影逛市集”等品牌活动，推动电影文化深度融入市民日常消费与生活场景。

　　这座千年古都正在书写的，不仅是中国文化中心的新篇章，更是文化强国建设的新答卷。

　　《光明日报》（2026年08月06日 02版）