光明日报记者 张玉梅
春节前夕的一个下午，我们一行人前往书法家沈鹏家中拜访，阳光暖暖，兰香微微，在满室墨香里，环顾着满满当当的“书”与书，听老先生讲述他的创作。
沈鹏近照 光明日报记者 郭俊锋摄/光明图片
生于1931年的沈鹏，今年已经88岁，依然思路严谨，表述清晰。他笑眯眯地指着书房墙上新写的对联“有豕家中宝，立人位至诚”，告诉我们己亥年联句的由来。书作笔底藏锋，颇具趣味。该联句以春联的形式发表在今年2月5日的光明日报上。生肖兔年与龙年他也分别在本报发表了两个联句：“兔毫落墨三江水，国事开春八阵图”，“龙孙吐节存高远，风羽摩云振大千”。这两个联句诗与书俱佳，笔力千钧，秀里藏锋，气象万千，刊登后广受好评。
厅里堆放着这些年沈鹏陆续出版的书籍，其中三馀系列最引人注目，包括《三馀吟草》《三馀续吟》《三馀再吟》《三馀诗词选》等。沈鹏解释，“三馀”出自三国时董遇教人利用时间读书的典故：冬者岁之余；夜者日之余；阴雨者时之余也。利用闲暇时间，沈鹏笔耕不辍，收获渐丰，自己作诗曰：“柱下倘能随老子，拼将岁岁赚三馀。”
沈鹏不仅是书法家，也是美术评论家、编辑出版家，更是学者、诗人。诗与书于他而言，有如连理枝与比翼鸟，同气连枝，血脉相通。人们欣赏他的书法的同时，兼以吟味诗句。书美与诗美交相辉映，相得益彰。古语有云，“诗言志”“书，心画也”，沈鹏的书法诠释了两者在表达思想、意志、情感根本点上的一致性，于“书美”中见“诗美”，于“心画”中闻“心声”，诗书合璧，令人回味无穷。赵朴初曾赞其书法“大作不让明贤，至所欣佩”，而启功也曾回忆，“仆获交沈鹏先生逾三十载，观其美术评论之作，每有独到之处”“所作行草，无一旧时窠臼，艺贵创新，先生得之”。
沈鹏在所发表的书法评论中一再强调“书为心画”这个创作原则，并且在实践中身体力行，尽可能地将自己摆进创作中去，用诗文写下身边事和自己亲身经历的事，再用手中的笔写下自己的创作感受和心得。
他的作品中由于有具体事、具体人以及即时性的情感表达，所以往往会令人有身临其境的感受。书法的真正意义在于反映生活、反映人生，在于表达人的思想和情感。枯燥、重复、奔波的生活有时会磨钝人们的触角，使人忽略简单平凡生活中的可爱之处。沈鹏说：“生活中的诗意无处不在，重要的在于发现。我一生都在为发现努力。”源于对生命与生活的真爱，沈鹏的诗歌富寓书采，书法满溢诗情。
采访中，对于当代书法，沈鹏认为：“某些青年人对笔法、结构掌握较快，追求外在形式感与点面的视觉刺激，却面临着原有文化的缺失，减弱了耐看性与文化底蕴。”沈鹏指出，今天的书法已然“专业化”，“专业化”可能促进了对书法的专门研究，但这是在丢失了普遍“社会化”情况下的“专业化”，实际上书法的根基削弱了。沈鹏说，书法家不应简单地被视为“笔杆子”，如果书法家仅凭“技术”就可以表现“内容”，书法艺术的独立性何在，书法的本体何在？书法如果远离文化，远离人文精神，便失落了自身，失去了本质。“专业化”促进技巧提高，但书法家还需要远比技巧更重要的素质。沈鹏曾经用16个字概括过书法工作者的全面修养：弘扬原创、尊重个性、书内书外、艺道并进。
书法怎样影响人的精神境界，提高人的审美意识？谈到这个问题，沈鹏说，现在我们的教育缺少什么？他认为不可忽视人文思想，要尊重人的创造意识，要教人懂得爱。人文思想与书法有直接的关系，人文修养关系到美育，提高艺术欣赏水平从长远来看对于国家民族的发展很有意义。对当代书坛而言，尤其要注意弘扬传统文化中的精华部分，即传统文化中包含的人文精神，同时，要尊重艺术个性，尊重艺术发展的客观规律，呼唤原创精神，应该以更加包容与开放的心态面对传统，面对古人、今人和世界，要善于吸收古今中外所有有益的文化艺术的营养，同时还要善于在生活里发现美。讲书法，生活里面很多东西都可以对我们有启发，并不只是停留在“永字八法”上。
一下午的时光，沈鹏笑声清朗，谈兴颇浓。看到年近九旬的老先生这样的精神状态，我们也颇感欣慰。采访结束的时候，沈鹏欣然提笔，为广大读者写福送福。他引用诗经中的语句“报以介福”，这个福是大大的福。他希望大家享福也造福，福分便能长长久久。
《光明日报》（ 2019年02月12日 04版）
