时代精神、首都水准、北京特色

文艺辉映时代 风气引领全国

——首都文艺界70年奋进再出发

光明日报记者 郭超

　　祖国是人民最坚实的依靠，英雄是民族最闪亮的坐标。70年前，在抗美援朝那个英雄辈出的时代，文艺工作者是如何歌唱祖国、礼赞英雄的？

　　一张老照片，给了我们线索。

　　首都博物馆，“和你在一起——北京市文联成立70周年成就展”正在举行。一张照片引人注目——相声大师侯宝林与郭启儒身穿中国人民志愿军军服，正在表演相声，周围的志愿军战士看得津津有味。

　　文艺是时代前进的号角，最能代表一个时代的风貌，最能引领一个时代的风气。70年来，在共和国历次重大事件中，首都文艺工作者从来没有缺位，他们用文艺辉映时代，以风气引领全国。从朝鲜战场，到抗击非典；从70周年大庆，到抗击新冠肺炎疫情，始终能看到他们忙碌的身影和紧贴时代脉搏的力作。

　　“到一线去，到战壕去，到火热的战士生活中去”

　　文艺事业是党和人民的重要事业，文艺战线是党和人民的重要战线。1950年5月，北京市文联成立。同年10月，中国人民志愿军赴朝作战，拉开了抗美援朝战争的序幕。首都文艺界积极响应号召，广泛开展义卖书画、捐献稿费、义演募款等活动。“到一线去，到战壕去，到火热的战士生活中去”，成为广大文艺工作者最响亮的时代口号。

　　1951年至1953年，共有三批赴朝慰问团，首都文艺界参加慰问团的先后有数十人，其中有不少人两次赴朝。

　　连阔如（评书）、曹宝禄（大鼓）、侯宝林（相声）、郭启儒（相声）、谭富英（京剧）、裘盛戎（京剧）、小白玉霜（评剧）、关学曾（琴书）、老舍（作家）、梅兰芳（京剧）、程砚秋（京剧）、新凤霞（评剧）、良小楼（大鼓）、魏喜奎（大鼓）……这些闪亮的名字，都出现在赴朝鲜慰问名单中。

　　当年，金业勤、金淑勤、金汝勤三兄妹，刚随中华杂技团从国外结束表演归国，就奔赴朝鲜参加慰问演出。68岁的魔术大师“快手刘”，“从前重金聘请也不愿去外地”，“40年没有离开北京一步”，也踊跃参加慰问，在朝鲜，他把自己的许多拿手小戏法主动教给“最可爱的人”。

　　33岁的侯宝林，俨然有宗师风范。据时任慰问团文工团总团副政委兼曲艺大队政委的刘大为回忆，在朝鲜战场，有些文艺工作者第一次在这种战争环境里活动，难免有些紧张。可是侯宝林非常沉着从容，从这一边走到那一边，对大家一个个进行安慰。大家的情绪也慢慢地平静了下来，不但没有人乱跑乱动，有的还像侯宝林那样，从挎包里拿出慰问团员入朝须知小册子，坐在堤下阅读。除了表演经典相声，侯宝林和郭启儒还精心编排了新相声段子。

　　大鼓艺人良小楼表演的《董存瑞》受到热烈欢迎。她说：“我在北京也唱董存瑞舍身炸碉堡这段英雄故事，那时一切感情只是我根据唱词加以想象的；到朝鲜以后，亲自见到许许多多英雄人物，体验到我们人民英雄的感情，我是越唱越带劲，自己也觉得越唱越好了。”

　　北京曲艺工作者根据前线部队英雄故事突击编出新唱词，尤其为战士们所喜爱。张景华编词，蔡连贵、魏炳山演唱的《周维荣大战中原山》《于世友活捉美国兵》；孙玉奎、谭伯如编词，魏喜奎演唱的《飞虎山》，顾荣甫、尹福来编唱的《金胜云打飞机》等，都大获成功。

　　在新中国首都建设人民大众的文艺

　　文艺工作者要想有成就，就必须自觉与人民同呼吸、共命运、心连心，欢乐着人民的欢乐，忧患着人民的忧患，做人民的孺子牛。北京市文联成立后，首都文艺工作者就承担起在新中国首都建设民族的、科学的、人民大众的文艺的神圣使命。

　　“《北京文艺》创刊号九月十日出版。这是由北京市文联主编的一种综合性的文艺月刊。”这篇介绍《北京文艺》创刊号的文章，由时任《北京文艺》编辑部主任（总集稿人）、30岁的汪曾祺以笔名“曾淇”撰写，刊发于1950年9月21日《光明日报》2版朝阳副刊。

　　发表在《北京文艺》创刊号上的主打作品，就是北京市文联首任主席老舍回国后创作的第一个话剧剧本《龙须沟》。话剧《龙须沟》和杨沫的小说《青春之歌》、侯宝林的相声《婚姻与迷信》等，及时呼应了人们建设美好生活的期待。评书表演艺术家连阔如带头在北京开始新曲艺实验，改编赵树理的小说《李有才板话》《三里湾》，广受欢迎。梅兰芳打破京剧青衣行当传统做法，创立“花衫”这个新行当，《贵妃醉酒》让人耳目一新。

　　改革开放后，文艺“百花齐放”，首都文艺界得风气之先。老作家新作频出，杨沫的《东方欲晓》、管桦的《将军河》、端木蕻良的《曹雪芹》纷纷面世。《北京文学》发表的《受戒》（汪曾祺）、《风筝飘带》（王蒙）、《爱，是不能忘记的》（张洁）等，均传诵一时。刚兴起的朦胧诗受到许多人的质疑，文艺评论家、后来担任北京作协副主席、名誉副主席的谢冕顶着压力，于1980年5月7日在《光明日报》发表文艺评论《在新的崛起面前》，为朦胧诗正名。《北京人在纽约》《贫嘴张大民的幸福生活》《大宅门》《奋斗》《我的青春谁做主》……首都影视工作者总能拿出反映百姓生活，紧扣时代主题的京味儿作品，给人们带来了不少欢乐时光。

　　进入新时代，首都文艺工作者以更加高昂的姿态引领全国风气。电影《哪吒之魔童降世》创新性诠释传播中华优秀传统文化价值，获得口碑票房双丰收；长篇小说《北上》描摹大运河的厚重历史和风土人情；国庆70周年联欢活动“礼赞新时代”声乐套曲唱出了时代之声、人民心声。电影《红海行动》《战狼2》，电视剧《破冰行动》，京剧《党的女儿》、歌剧《长征》等，无不鼓荡时代精神，焕发理想光辉，承载大国气象。

　　京味儿在字句间徜徉，京韵在音符间流淌。从2005年开始，每到腊月二十三小年夜，“北京新春音乐会”都在人民大会堂上演，“过民族节、着民族装、赏民族歌”成为时尚。《故乡是北京》《前门情思大碗茶》《冰糖葫芦》等经典民歌让人们百听不厌。

　　擦亮北京历史文化遗产这张“金名片”

　　北京历史文化是中华文明源远流长的伟大见证，要更加精心保护好，凸显北京历史文化的整体价值，强化“首都风范、古都风韵、时代风貌”的城市特色。

　　北京历史积淀深厚，昆曲、京剧、古琴艺术等11个项目入选“人类非物质文化遗产代表作”名录，国家级非遗代表性项目达126个……

　　当传统遇上直播，与时俱进是许多北京老字号的一致选择。潘家园鉴宝、吴裕泰茶道、内联升做鞋……最近，不少北京老字号纷纷直播“圈粉”。“宝宝们看啊，我给大家演示一下，当年我学绱鞋时，穿第一针花了整整10分钟。”这是北京老字号内联升第五代传承人任晨阳直播时的开场白。她为直播间的粉丝介绍了90余道纯手工工序制作的“千层底”布鞋。直播让非遗的文化底蕴更加贴近大众，北京的非遗传承人有了新的舞台。

　　从《我在故宫修文物》，到各种受到追捧的文创产品，600岁的故宫屡屡成为新闻焦点。“只有传承、保护和利用好故宫博物院的文化遗产资源，将更多精彩的文化成果奉献给广大社会公众，让这些珍贵的文化资源‘活起来’，才能无愧‘金名片’的美誉，把一个壮美的紫禁城交给下一个600年。”故宫博物院第六任院长单霁翔说。

　　首都文艺工作者温暖的家

　　文艺工作者是灵魂工程师。加强文艺队伍建设，造就一大批德艺双馨名家大师，培育一大批高水平创作人才。各级文联责无旁贷。北京市文联就是首都文艺工作者温暖的家。

　　“新中国成立初期，北京天桥地区聚集了一大批旧社会的老艺人，像大名鼎鼎的侯宝林、关学曾、曹宝禄、魏喜奎、金业勤等，其中很多人户口在北京，却没有相应的组织，也没有艺术家身份。北京市文联的成立，让他们进入了相应的协会，改变了他们的人生。”北京评协顾问常祥霖说。

　　1950年8月，刚成立的北京市文联便与多家单位创办了北京业余艺术学校，设立了文学、戏剧、音乐、舞蹈、美术5个系，老舍、赵树理、田汉、贾作光等授课。

　　北京书界每年春季或秋季举办学术讲座，在担任北京书协主席期间，启功对教授人选、讲授专题、时间安排等都很关心，还经常到课堂看望大家。“要想搞好协会工作，须提倡文气、正气，才能创作出大气的作品。”启功非常重视书法家的文化涵养，北京书协第四、第五届主席林岫回忆，启功常提醒书法工作者：“文史不通，下笔空空；修行不到，棍棒夹道。”

　　近年来，北京市文联通过设立文艺创作扶持计划，文学精品项目制、老舍青年戏剧文学奖励扶持计划等，推动原创精品。《北京文学》一直坚持扶持文学新人，浩然、汪曾祺、张洁、陈建功、王安忆、徐小斌、刘恒、余华、石一枫等，无不是从《北京文学》起步而走向文坛的。

　　“叶广芩、关仁山等作家都不是北京本地作家，政策的包容性让这些作家留在了北京，极大地扩展了北京文学的疆域。”北京评协主席孟繁华说。

　　近年来，新文艺群体也在北京市文联找到了家的感觉。马伯庸凭借《长安十二时辰》为代表的系列作品，对历史的深入探究和艺术表达，获评正高职称，成为网络文学界一大新闻。

　　目前，北京作协共吸收一百余位网络作家会员。北京书协有470多名新文艺群体会员。“从事民间工艺的新文艺群体，很多是中青年艺术家，有文创新思路新想法。文联是文艺家之家，吸引他们加入协会，让他们找到大家庭的感觉，大家志同道合，艺术上相互促进。”北京民协秘书长史燕明说。

　　北京作为全国文化中心，在社会主义文化强国建设中肩负着重大责任。北京市委书记蔡奇表示，首都文艺工作者要切实担负起立新铸魂的时代使命。努力创作生产更多体现时代精神、首都水准、北京特色的优秀作品。

　　新冠肺炎疫情发生以来，公益歌曲《爱是桥梁》、国画长卷《不负苍生》、长篇报告文学《钟南山逆行的72小时》等一批优秀文艺作品短时间内出炉。从朝鲜战场到抗击疫情，70年来，首都文艺工作者初心不变，在文艺报国的精神上可谓一脉相承。他们用文艺作品助力抗疫，展现了新时代首都文艺工作者昂扬的精神风貌。

　　《光明日报》（ 2020年09月24日 01版）