【艺坛“奖”故事】

　　作者：郭克俭（浙江师范大学施光南音乐文化研究院院长、教授、博士生导师）

　　2001年5月19日晚，河北廊坊明珠剧院，首届“中国音乐金钟奖”颁奖晚会在此举行，其中最大的亮点就是为老音乐家颁发“终身成就奖”。

　　多年以后，时任中国音乐家协会主席傅庚辰回忆当时情景，“一些年轻的观众已经不大熟悉有些老音乐家的名字，但一说到他们的作品，说到他就是某某歌曲的作者时，现场观众便爆发出轰然的掌声和赞叹声”。

　　两位坐轮椅的老者尤其引人瞩目，他们是《歌唱祖国》的作者王莘和《歌唱二郎山》的作者时乐濛。只见身体已经偏瘫的王莘挥动着一只手臂，指挥大家高唱《歌唱祖国》。唱罢，全场爆发出雷鸣般的掌声和欢呼声。不少人被感动得热泪盈眶。

　　取意自我国古代“振聋发聩”的“黄钟大吕”的中国音乐金钟奖，在京畿小城河北廊坊“一鸣惊人”。此后，经厦门鼓浪屿短暂停泊，即落户花城广州15年。连续九届赛事，树品牌展形象。2019年，移师成都，三届金钟奖精彩角逐，为“音乐之都”增添新标识。如今，金钟奖已发展成最具权威性、导向性和引领性的国家级音乐综合性专家大奖。

2001年5月，在廊坊举办的首届中国音乐金钟奖颁奖典礼上。

　　礼敬先贤

　　世纪之交的中国乐坛，为中国新音乐作出过突出贡献的80岁以上、从事音乐工作60年以上的健在音乐家有100余人。为此，金钟奖专门设置了荣誉奖，向老一辈音乐家表达敬意。

　　前两届金钟奖获得“终身荣誉勋章”的人数分别为27人和22人，共为49人授勋，仅比后面2003—2023年十二届金钟奖授勋人数之总和56人少7人。首届终身荣誉勋章获得者吕骥、喻宜萱、缪天瑞、陈洪、廖辅叔均已超过90岁，而第二届荣誉奖获得者曹安和更是97岁高龄，可见荣誉奖授勋是多么及时。

　　由于年龄和健康原因，能够亲临首届金钟奖颁奖仪式现场的老音乐家为数不多。在颁奖晚会现场，人们看到了周巍峙、李凌、孟波、时乐濛、周小燕、马革顺、孙慎、钱仁康、郎毓秀、晓河等人。老音乐家们手捧奖杯，胸前挂着金光闪闪的勋章，脸上露出欣喜的笑容。这是祖国和人民对他们的褒奖。

　　终身荣誉音乐家们奋斗的历程各不相同，但他们的故事一样感人。2017年12月20日，当藏族歌唱家才旦卓玛接过“终身成就音乐艺术家”奖杯和证书时，她脱口而出：“是新中国将我从一个农奴的女儿培养成为人民的歌手，所有成就和声誉归功于党和人民！”

　　才旦卓玛记得，1964年，参演了戏曲片《东方红》的她转年即将毕业，面临着何去何从的选择。有好几家很有名气的音乐单位向她伸出橄榄枝。周恩来总理也十分关心她的工作问题，笑着对她说，你这高原上的花朵，是不是应该在高原上扎根呢。才旦卓玛告诉周总理，我一定会回西藏工作，为翻身农奴歌唱一辈子。从此，她的足迹遍布雪域高原，边关哨所的小平台成了她的大舞台。为老百姓和战士们演唱，手里没有麦克风，她心里却无比舒坦。扎根西部数十年，让她的歌声传得更广、更远。

　　金钟奖荣誉奖既是对老艺术家们高尚艺德与突出成就的褒奖，通过树立德艺双馨的楷模，又为青年音乐工作者指引前行的方向。

　　奖掖新人

　　金钟奖表演艺术赛场历来都是锋芒初露的青年才俊追逐梦想的舞台。许多活跃在国内外乐坛的歌唱家、演奏家，都曾在这里得到淬炼。

　　2001年，就读中国音乐学院声歌系本科四年级的雷佳，参加首届不分唱法的金钟奖“新时期艺术歌曲演唱大赛”，获得银奖；2003年，刚入职总政歌舞团的她又问鼎第三届金钟奖表演奖（声乐）比赛金奖。

　　2019年，在众多前辈指导下，雷佳完成了经典民族歌剧《白毛女》“喜儿”形象的舞台呈现，一举夺得第十六届文华表演奖和第二十九届中国戏剧梅花奖，实现了从歌唱演员到歌剧表演艺术家的跃升。在2023年第十四届中国音乐金钟奖声乐（民族组）决赛中，雷佳培养的博士研究生陈滢竹获得第一名。民族声乐在传承中熠熠生辉。

　　除了为科班出身、师承有序的歌者提供舞台，金钟奖也让一些“草根”出身的歌者一展歌喉。获第十二届金钟奖声乐（民族组）比赛第一名的马小明，在进入大学前，从未受过正规声乐训练。考入音乐学院后，他刻苦练习，激发了敢于“敲钟”的勇气。这位来自西北农村的回族青年，从家乡的田间地头，唱到了全国的最高舞台。从2015年起，他连续三次参加金钟奖，两次铩羽而归，终于在2019年问鼎。马小明感慨道：“获得金钟奖某种意义上不是终点，而是起点。”

　　金钟奖的舞台宽广绚烂，新人辈出。许多研究生、本科生，甚至音乐学院附中的少年，因为在金钟奖的竞赛中脱颖而出，走进了广大观众的视野，闪耀在国际音乐殿堂，为祖国争得荣誉。

　　打造精品

　　2000年一个周末的傍晚，傅庚辰去北京景山公园散步。一阵欢快的歌声从远处传来。原来是人们聚集在一起歌唱。每唱完一曲，他们都用热烈的掌声和欢呼给自己鼓劲。原来，这是群众自发组织的歌会。傅庚辰特意买下一套群众自己复印、装订的歌本，反复默念着封面上的几个大字：唱我中华。

　　群众对音乐的热情让傅庚辰深感责任重大，他暗下决心，必须让中国音乐的旋风刮得更猛烈，便更加起劲地为金钟奖的启动而奔走。

　　且看首届金钟奖声乐作品部分获奖曲目：《走进新时代》《春天的故事》《爱我中华》《青藏高原》《当兵的人》《七子之歌》《长城长》《好日子》《父老乡亲》……如今，“耳熟能详”成了金钟奖声乐作品奖的一个关键词。

　　究竟什么样的作品才能获得金奖？第五届金钟作品奖唯一的金奖获得者、古筝独奏曲《林泉》的作曲家叶小钢深有感触，那就是“意境思想引领、技艺创新并重、根深才能叶茂”。所谓“意境思想引领”，就是要有丰厚的传统文化底蕴，深谙传统音乐审美精髓；所谓“技艺创新并重”，就是创作手法技巧上要完备成熟，同时要有所创新；所谓“根深才能叶茂”，就是要深入民间、扎根群众，从田野中提炼出富有时代感的民族音乐新语汇。如今，《林泉》已成为各大古筝比赛和古筝升学考试的必弹曲目。

　　首届金钟奖声乐作品奖金奖《青藏高原》是作曲家张千一应邀为电视剧《天路》创作的主题歌，有感于两代解放军指战员进藏修筑通天之路的感人故事，作曲家为这首主题歌设定了“天人合一”美学意蕴。一声震撼人心的“呀啦索”，仿佛把人带到了遥远高渺的天际，“是谁带来远古的呼唤，是谁留下千年的祈盼……”歌词像泉水一般从作曲家的心田里奔涌而出。这首专门为青年歌手李娜量身定制的作品，结尾的高音就是依据李娜的音域而提高了小三度，将歌曲的内涵和感染力彰显得淋漓尽致。《天路》在金钟奖之前已荣获了1995年“飞天奖”最佳音乐奖的荣誉。30年时光流逝，人们对《青藏高原》的热爱和传唱热情依旧，藏族同胞已将《青藏高原》视为藏族的原生民歌，这就是张千一所说的：“艺术源于生活、高于生活，还要回馈生活。”

　　自2015年第十届金钟奖开始，每届比赛严格按照20个奖项设置要求，停止了音乐作品奖的评选。但由于二胡表演比赛中指定新曲目的需要，金钟奖委约作品创作，成就了民乐领域的“王建民现象”。继《第二二胡狂想曲》获得第三届金钟奖作品奖银奖后，作曲家王建民持续发力，先后创作了四部区域风格特色鲜明的《二胡狂想曲》，将二胡艺术推上民族性、现代性和交响性融合创新的新高度。如中国音协主席叶小钢所言：“中国音乐金钟奖创作展现了无愧于时代的音乐精品。”令人欣喜的是，2025年第十五届中国音乐金钟奖将恢复作品奖评选，开启打造精品的新航程。

　　回望二十多个春秋，金钟奖与时俱进，在奖项设置、比赛方式、报送方法等方面不断进行调整和完善，培养了一批又一批优秀的音乐表演人才，见证了无数音乐人才的成长与蝶变；推出了众多经典音乐作品，积极推动了音乐艺术的守正创新；金钟奖的艺术影响力、文化感召力和社会美誉度持续提升。

　　展望未来，金钟奖将在新时代担负光荣使命。正如金钟奖终身成就奖获得者铁源的颁奖词所言：“每一个音符都浸透汗水，见证理想；每一段旋律都洒满深情，绽放荣光。”

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　　《光明日报》（2025年03月28日 16版）