光明日报记者 韩业庭 光明日报通讯员 陶语嫣

　　6月13日，由文化和旅游部非物质文化遗产司和教育部高等教育司、职业教育与成人教育司共同主办的“中国非物质文化遗产传承人研修培训计划十年成果展”（以下简称“研培计划”）在中国非物质文化遗产馆开展。展览通过实物展陈、现场展演、多媒体互动等方式，展示了140余所“研培计划”参与院校教师和学员的1000余件（套）作品，从中不仅可以看到“研培计划”实施十年的经验成效，也可以看到我国非遗传承路径的创新。

　　非遗传承引入新理念

　　展厅中，一组“格桑缘”果洛牦牛绒服装引来很多观众驻足欣赏。这组服装作品由非遗传承人林花与服装设计师叶青合作完成，在常规钩针编结的基础上加入新的针法理念，为藏族传统服饰引入海派设计，让牦牛绒衣衫既有传统的沉稳、又有现代的时尚。

　　在一个“研培计划”培训班上，林花认识了叶青，二人合作打开了传统钩针编织技艺跨界融合的新思路——像他们一样受益于“研培计划”的还有很多人。十年来，先后有149所院校举办1400余期研培班，直接培训非遗传承人5.1万人次。各省区市同步开展研培工作，参与院校超过200所，惠益传承人群超过20万人次。

　　钧瓷市级传承人许静轩是一位90后青年，先后参加过四次“研培计划”。此次参加展览，他带来很多如小猫摆件、“转钱”把玩件、钧瓷香皂盒一样的钧瓷产品。钧瓷以“入窑一色，出窑万彩”闻名，然而传统的瓶罐器型已难以吸引当代年轻人。以前“师傅让做什么就做什么”的许静轩在一次“研培计划”培训中深刻认识到，传承非遗一定要让非遗融入现代人的生活。他开始树立“产品意识”，围绕“好玩”的理念不断更新器型，成功将钧瓷从观赏品拓展为生活用品。

　　更多的非遗传承人从“研培计划”中学到新的设计理念和设计技巧。此次带着漆器作品参展的雕漆技艺传承人张金库参加研培后意识到，“不能再把所有东西都雕得满满当当”，而要学会“表达主体”。因此，他一方面坚持从制胎到刷漆的匠艺要求，另一方面又尽力留白、突出主题，让作品的结构更简洁、情感更集中。他举例说：“我以前做的壶是整面雕漆，如今，我会保留紫砂本色，让人一眼就能看出材质。”

　　孟津剪纸的省级传承人畅杨杨认为，“研培计划”给她最大的启迪是“跨界”：“传承人一定要打开自己的视野，要在艺术门类和创作技法上有更多尝试，才能让剪纸突破原来色彩和题材单一的状态。”参加了在郑州轻工业大学举办的研培班后，他尝试将漆艺、雕塑等技艺与剪纸结合，探索出“纸上用漆、不用颜料”带来的光泽与纹理效果，并以“泼彩剪纸”创作出结合古希腊神话人物形象的现代剪纸作品，吸引了大量年轻观众。

　　用非遗点亮乡村

　　在“点亮乡村”展区内，有一处“青年非遗创意市集”。年轻的非遗传承人在流动展台前展示自己的非遗技艺与产品。野王纻器传承人陈俐宇就带来了很多轻量化、家常化的漆器产品，他介绍说，这些产品突破了传统漆器的“重工”属性，不仅好看，而且好卖，经常断货。

　　十年来，“研培计划”坚持“非遗+”理念，通过产业化、组织化、市场化路径，为非遗产品打开销路，为乡村振兴助力。

　　贵州民族大学的学员张胜猛是牙舟陶第十代传承人。借助研培，他不仅“做陶匠”，而且还“做公司”。他的公司为牙舟镇群众提供了100余个就业岗位，人均月增收约4000元，让这项古老技艺成为带动当地群众致富的“金钥匙”。

　　云南技师学院的实践则体现了“技艺+就业”的精准扶贫路径。培训结束后，不少木雕优秀学员成立了技艺传承体验中心、创办木雕类小微企业、注册新媒体平台账号，带动更多群众掌握一技之长，实现就地就近就业，把“指尖技艺”转化为“指尖经济”。

　　“研培计划”也帮助非遗在文旅融合中扮演更加重要的角色。湖南湘西民族职业技术学院打造的“非遗研学路线”将苗绣等技艺转化为文旅体验产品，不仅吸引游客，也为当地留守妇女带来持续性收入。如今，“农忙种茶，农闲绣花”正成为当地群众的一种新型生活方式。

　　“研培计划”不仅教给传承人新的设计理念，还教给他们现代市场营销方法。许静轩回忆，在清华大学参加研培时，第一堂课就是“传统手工艺与数字化”，老师告诉他们，要学会利用电商平台扩大销售渠道。回到家乡后，许静轩开始利用直播、短视频等方式推广销售产品。据他介绍，他所在的河南省禹州市神垕镇，2020年之前从事互联网钧瓷销售的企业还不到10家，如今，电商直播间已超过1500家，几乎覆盖了整个行业的99%。

　　传承育人互促共鸣

　　很多非遗展以展示非遗作品、非遗产品为主，而此次成果展特别设置“知行同辉”学术成果展区，将高校师生在“研培计划”中产出的论文、专著、课题项目书等学术成果一并陈列，不仅展现了非遗实践带来的文化活力，也凸显了“研培计划”对高校教育体系的反哺作用，让人了解到，非遗在焕发活力的同时，也激发了高校学术研究与人才培养的新动力。

　　非遗保护强调“活态传承”，“研培计划”的重要创新是将高校系统性地引入非遗传承链条之中，使传统技艺与现代教育深度融合，打通“人”的成长路径与“艺”的进化通道。

　　过去，非遗多依靠师徒口传心授；如今，在课堂、工作坊、实践基地的协同中，非遗教育拥有了更开放、更立体的空间。传承人走进校园，提升眼界与系统认知的同时，也有越来越多的学生深入田野、进入作坊，成为非遗保护的新生力量。非遗与高校的结合，正从项目合作升级为长期共育机制。

　　“研培计划”为高校的学生营造出与非遗传承人相互学习、共同成长的社群氛围。比如，京绣传承人翁翔通过培训结识了一批志同道合的同行者，共同探索非遗技艺的现代转化路径；抽纱技艺传承人范琪琪此前从事广告行业，却在研培中才找到了非遗品牌塑造和商业化的突破口；孟津剪纸传承人畅杨杨等人作为“研培计划”的学员，将在非遗传承实践中进行的技艺探索和在电商领域创业的经验反馈给高校师生，为他们的教学与科研提供素材和案例。

　　正如清华大学美术学院教授陈岸瑛所言，高校与非遗的关系，正从单向知识输出转向深度互动与协同创新。“研培计划”在高校与非遗社区之间架起桥梁，不仅拓展了学生的知识边界，也促成了从田野出发、面向生活的成果实践。“能带进展厅的成果只是极小一部分，更多成果早已撒在祖国大地上。”陈岸瑛说。

　　《光明日报》（2025年06月16日 09版）