【文艺工作座谈会五周年·从“中国式大片”看信心和定力座谈会专题报道之三】
互联网赋能电影业
阿里影业宣发平台副总经理 周祺
近年来互联网的发展,为中国电影市场带来了新赋能。今天,互联网已经改变了大家观影习惯,在互联网上购票,在线上选座、现场取票成为最常见的便捷观影模式。在中国电影“互联网+”时代,互联网企业也有幸见证中国电影的成长。
今年国庆档,阿里影业参与了几部电影的制作发行。在国庆档之前的“战备”阶段,阿里影业不仅参与了出品和发行,还有淘票票平台、优酷网观影平台,旗下的一站式数据宣发平台“灯塔”,以及凤凰云智系统等都参与到今年国庆档电影市场中,取得了很大收获。在宣传方面,阿里通过域内、域外宣发资源调动,跟天猫、淘宝合作,利用互联网的优势对电影进行全方位的协助宣传。
从各个平台系统的电影大数据中,可以看到今年国庆档电影市场有一些鲜明的特点。“灯塔”的数据研究院通过收集分析国庆档的媒体热点,发现今年国庆假期热点第一次从旅游转到电影,这是让所有电影工作者感到深受鼓舞的现象。今年国庆档购票的新用户增加了23%,主要来自于哪里?数据显示,主要在于这些电影成功把00后请进电影院,同时把很多70后请回了电影院,这是国庆档主旋律电影取得的巨大成就。
致力于为影院和院线服务的凤凰云智系统,发现从《烈火英雄》开始至今,主旋律电影的销售量得到很大的提升。此外,国庆档期间用户购买电影票的次数明显增多,平均每一位用户购票数字达到2.5张,这说明用户购票不仅仅是要看其中最好的那部电影,而是采用了“集邮模式”,几部电影都要看,从而积累更多与朋友家人聊天的话题。
在淘票票购票平台上,观影用户可以写下自己的影评。我们发现,国庆档期间的影评增加了很多新生力量,90后和00后都是这些电影热评的中坚力量。90后们的影评关键词是“敬畏生命”和“我爱我的祖国”;00后影评关键词是“中国人”和“一刻也不分割”。可以看到,今天的中国电影和国家取得的成就,是做好年青一代爱国主义教育的最佳教材。
从数据中还发现,今年国庆档让三四线城市的票房也得到了非常显著的提升。三四线城市观影人数增幅最大,泉州增加了135%,徐州增加了131%,济南、南宁、重庆、长沙、石家庄、成都、昆明、合肥等地都得到了明显增长,这些地区都可以成为以后电影的主要宣推城市。
从这些例子中可以看到,在互联网与电影结合的时代,大数据的统计可以让人们更清晰地看到电影市场发展的特点和趋势,展现充满活力的前景。希望中国电影在进入了“互联网+”时代后,阿里影业也能够助力中国电影实现质的飞跃。
主流价值观和观影习惯完美结合
华夏电影公司副总经理 堵芳
国庆档期的《我和我的祖国》《中国机长》《攀登者》三部影片,华夏公司都参与了出品发行工作。特别是《我和我的祖国》的成功,成为引领主流价值观、讲好中国故事的典型,而讲好中国故事是电影市场转型升级的重要保障。
电影主创人员坚持电影精品创作的原则,使得《我和我的祖国》这部电影作品收获了不错的市场反响,反映出主旋律电影在电影市场脱胎换骨的变化。这部电影是主旋律价值观和观众观影习惯的完美结合。7位一线导演选择了以小见大,从平凡人物身上挖掘生动故事,在讲述开国大典、奥运会、香港回归等大事件的同时,故事紧贴生活,不离人间烟火,用小人物见证了大事件,与千千万万的“我”进行了碰撞,共情于铺衬70年的变迁。
虽然说是不同的故事,但是《我和我的祖国》讲述的都是新中国成立70年来有代表性的大事件,是我和祖国之间的故事,从英雄史诗转为小人物颂歌,用平凡人物视角探知70年以来人民群众集体命运。
另一方面,不同的导演讲不同风格的故事,所以观众在每一个影片里、在丰富的元素里,都能够找到自己熟悉或者能够有共鸣的片段,从小孩到老人都会有共情——老人可能参与了其中每一个重大历史事件,年轻人可能从奥运、阅兵中受到更多感染。多类型、多元化的题材无形中开拓了影片的受众,很适合一家老小共同观看。
以人民为中心就是服务观众,在电影的创作过程中,我们始终秉承着“不忘初心、牢记使命”的宗旨。影片总制片人集合了七位顶级导演团队,一起商讨剧本内容,从国家价值和民族文化战略高度提炼影片核心传播点。五千多人的创作团队,以及几百人的宣传和发行团队的合力,促成了电影的成功。
在宣发方面,第一支预告片发布时,就引起了网络平台“想看”的激增;一共做了将近60款海报;预告片和主题曲的发布,都助力了影片的整体宣传。不同于以往的商业影片宣传的是,从预告片发布开始就得到新华社、央视、人民日报、环球时报等媒体的大概两百多次的报道。另外,从9月8日开学季开始时,就兵分七路,导演带着主创到全国各地进行宣传;在9月13号中秋节这天,7位导演奔赴了7个城市参加宣传活动,使得电影得到了大力的宣传。
这个影片在国庆假期结束后,还在持续保持观影热潮,各类活动拉动了观影人次持续增长。另外,线上线下的精准发行,立体的监察放映,促使影院持续热映。通过影片,我们不仅看到了全面的国家记忆,更激发了全民内心深处的民族自豪感。未来,华夏电影将继续在讲好中国故事、发出中国声音的过程中发挥作用,作出我们应有的贡献。
重塑电影生产模式
深圳厚德前海基金管理有限公司董事长 陈宇健
近年来,国家将文化产业的重要性上升到国家战略层面,提出到2020年要让文化产业成为国民经济支柱性产业。2018年,中国电影市场总票房规模突破600亿元,观影人次达17.16亿,已经成为全球第二大电影市场,文化产业的强劲发展势头也助推我国经济持续快速全面发展。北京文化出品包括《战狼2》《我不是药神》等多元化类型影片,坚持社会效益与经济效益相统一,票房口碑双丰收。在2019年春节档期间,北京文化出品科幻电影《流浪地球》,最终收获46.8亿元票房,成功填补了中国电影在科幻领域的空白。
70年来,伴随着社会经济飞速发展,随着影视产业改革不断深入,影视产业取得了长足进步,凭借着先进的电影技术,电影人的创作空间被进一步拓宽,中国从电影大国走向电影强国的过程中,电影工业化是必由之路。由北京文化出品的电影《封神三部曲》目前正在紧锣密鼓地拍摄中,该片突破性采用三部连拍形式,在制作上严格遵循着工业化模式,所见之处都体现出有计划、有秩序、有流程、高效率的工业化特性,加快推动中国电影工业化进程,践行中国的电影工业化之路。工业化保证了电影精良制作水准,精神内核承载着电影的灵魂。《封神三部曲》大力弘扬、创新发展中华优秀传统文化,传承中华民族的精神命脉,彰显中国文化强大向心力,为中华民族伟大复兴凝心聚力、培根铸魂。
中国影视产业的繁荣发展,得益于聚焦瓶颈,破解难题,一系列文化新政精准发力,在政策机制的大力扶持和引导下,促进整个行业更加健康发展。影视行业从业人员牢牢把握住社会主义文艺的发展方向,弘扬工匠精神和专业精神,用心做好作品。正如北京文化董事长宋歌所言:“作为一名影视从业者,我坚信电影作为一种文化思想输出类的产品,一定是注重着时代表达,肩负着社会责任,因此,国内的电影公司在创作过程中一定要立足于14亿人的社会,立足于国情,寻找弘扬正能量的题材,传递出让社会更团结、人心更和谐的内容。”北京文化参与的包括《流浪地球》《我不是药神》在内的多部影片获选“五个一工程”优秀作品奖。
不忘初心、牢记使命。未来,北京文化还储备有包括《封神三部曲》《平原上的夏洛克》《被光抓走的人》《特警队》《749局》等一大批题材各异,类型多样的优质作品。北京文化将牢牢坚持守正创新的核心思想,坚定新时代文化自信。通过搭建一体化平台更好服务于合作者与创作者,与全行业的同仁一道为人民群众创作出更多思想精深、艺术精湛、制作精良的佳作。
主旋律大片能吸引年轻观众
中国青年报评论部融媒主编 王钟的
近年来,“中国故事”的概念越来越多地出现在国内主流舆论传播场中。这意味着中国故事的内涵延伸了,其面向的客体也更广阔了。许多以国内观众为主体受众的影视片也开始朝着“中国故事”的标准靠近,我们不仅在向世界说明中国,也在向中国人说明中国。
这无疑是一大进步,是影视业水平整体提升的结果。今年国庆档主旋律电影取得的巨大成功,与讲好中国故事的观念密不可分。综合起来可以概括出以下几个方面的特点:
其一,叙述大时代下普通人的故事。这一点在《我和我的祖国》这部电影中体现得最为淋漓尽致。《我和我的祖国》会聚了国内多位一线导演,诸多表演艺术家和青年演员倾力参与。但是,它没有让创作资源简单地叠加,而是挑选了新中国成立以来若干次重大历史事件,多层次地呈现了其背后的普通人,甚至主要人物都是时代洪流中的“小人物”。正是这种摆脱了“高大全”套路的创作思路,让故事的叙事丰富生动,打破了传播的藩篱,让不同年龄层次、不同学识背景的观众都喜闻乐见。
其二,表达了文化自信,迈出了通过影视片传递中国价值的扎实一步。主旋律题材,就是要旗帜鲜明地亮出中国人的价值观。比如为了集体目标牺牲个人享乐,为了捍卫国家统一较真到细节,为了组织的团结放弃个人的利益等,这些在中国的文化语境中,是响当当的核心价值。讲好中国故事,就是要把这些价值观亮出来,让世界充分理解中国人的行为背后的价值观和文化历史底蕴,也让国内的年轻观众理解中华民族的这份深沉,把民族价值观传承下去。
其三,展现了日臻成熟的电影工业制作能力。近年来,国产影视片在拍摄、后期制作等方面的进步有目共睹,像《流浪地球》等科幻大片上映以后,一般观众已经感觉不到与国际上的科幻大片有太明显的距离了。在这次上映的国庆主旋律电影中,整体制作能力同样可圈可点,像《攀登者》触碰的登山冒险题材,没有强大的制作团队支撑是无法实现现在的效果的。特别要说明的是,剧本也是电影工业的重要组成部分,而合格剧本所要动员的力量也可能很庞大,很多题材的电影已不能由个别编剧完成,是集思广益的结果,会涉及科学、法律、社会学、人类学等多方面的专业知识。
其四,激发了文化市场和休闲经济的潜力。几部电影所取得的票房佳绩,尤其是很多年轻观众自发买票到影院观看,说明青年文化消费从广度转向深度。以前很多人觉得年轻观众审美是浅薄,局限在追星文化,但事实证明,只要制作扎实、表演过硬、情感深沉,主旋律中国大片同样可以吸引年轻受众的目光。现在,很多年轻人决定看一部电影的时候,首先要看有没有戏骨,故事能不能立得住。如果抓住这些观众心理需求,这种文化消费的潜力完全可以被进一步激发。
中国故事,顾名思义,由“中国”和“故事”两个主体构成,缺一不可。中国主要指的是民族性,阐述中国人和中华民族的特色;而故事就是要符合传播规律,用高超的叙事技巧来实现传播目的。事实证明,优秀的故事往往是跨文化的,能够将一个民族最有特点、最精华的部分,原原本本地在跨文化的语境中讲出彩。反过来说,从来没有一部电影在本国市场票房惨淡,而能够在国际市场上受到认可的。因此,讲好中国故事,既要有中国人的价值观,也离不开对故事的驾驭能力。这两者并不矛盾。
中国故事不是对好莱坞大片的模仿和生搬硬套。我们向好莱坞或者西方电影工业学习的,主要是其成熟的制作体系,但如果生搬硬套,就是一副空壳,国内市场也不乏一些形式大于内容的失败之作,投资巨大,票房惨淡,观众们既看不到真正的中国元素,也没能看到讲述完整的故事。
讲好中国故事,归根结底还是要从人民群众、从普通观众身上汲取智慧和灵感。只有民族的,才是世界的。国庆主旋律电影的成功,就在于对当下时代脉搏的精准把握,也只有这样的电影才能挺直腰板向世界说明中国,让世界人民倾听中国人民最真实、最动人的故事。
《我和我的祖国》网友评论
●网友“季尧烬”:这样的电影注定是要带着纸巾去的,真的遗憾自己是一个00后,大事发生的时候要么自己还不在,要么就是太小了,心境不成熟。还好在我即将步入成年时,能看到这样一部电影,他深深地教会了我,永远与祖国荣辱同在,远比教科书更加深刻而有力,让我急切地期待着有一天能对前辈说:幸不辱命!
●网友“夏天的颜色”:爱国,是人世间最深沉、最持久的情感,它流淌在我们的血脉里,扎根于我们的思想深处。此番中国电影梦之队,集结优秀一线导演和演员,用最真挚的情感、最炽热的激情,最动情的诉说以及最专业的制作集体向新中国成立70周年献礼,致敬伟大祖国。他们用七个故事,将自己对祖国的理解和情感融入电影中,最终为我们呈现了一部有温度、有细节,同时具有历史厚度的电影。
《中国机长》网友评论
●网友“二月鸟语”:平凡而伟大!即使知道结局也依然看得惊心动魄!而印象最深刻的其实是结局管理局高官巡视一遍后,面不改色地说:怎么这么牛啊,这句话其实就是片子的内核。本片其实和《萨利机长》是两部完全不同风格的作品,虽然都是还原那一天的真相,一部是对法律严谨度的拷问,一部是对一份职业的敬畏。刘伟强导演从人性出发,在生死边缘徘徊的时刻,让你去经历真实和考验。制作在水准之上,情节铺排有序,表演张弛有度,袁泉不愧是舞台剧磨砺出来的,一个眼神足以盖过其他女性。总之,应该去电影院向这群民航人致敬。
《攀登者》网友评论
●网友“锐利修蕊”:还挺不错!算是超出预期。整部影片最强的是它的节奏感,属于那种跟着剧情行经幽暗与明亮,垂直向上,然后见山,见天地,最终见着自己。两次攀登的主线一轻一重,开篇光影拉开即吊着一颗悬着的心,到最后情绪跟随人物着陆,这样观影过程也完成了一次“攀登”。这部电影的主角是那座珠穆朗玛峰,至于山脚下的人物,各自带着心里的纠结和遗憾,几组人物关系设置也很细腻。群像叙事,但没有高大全的架构,是我对“山高人为峰”最好的理解。
●网友“瑞波恩”:与信念有关的生死攀登,正如那句名言“山就在那里”,他们是不该被遗忘的一群登山者。欣慰的是,国人登顶珠峰的历史终于被搬上大银幕了,而登顶的特效在国产片里也堪称登峰造极。攀登珠峰的场面真实又惊险刺激,而接连牺牲那么多队友之后,换来的胜利更是来之不易。章子怡与吴京都奉献了良心演技,井柏然与黑牡丹无疾而终的恋情让人感慨唏嘘。本片绝对可以称得上今年的一个惊喜。
《光明日报》( 2019年10月18日 07版)